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器子小姐(「極短篇小說之神」星新一最膾炙人口的跨世紀傳奇名作・繁體中文譯本首度問世)

為了解決問世電視劇的問題，作者HoshiShinichi 這樣論述：

不到2,000字、銷售超過2,550,000冊的跨世紀傳奇極短篇 「極短篇小說之神」星新一自選50篇最強名作集 繁體中文版首度出版 作品收錄於日美韓台等多國教科書、讀者不分男女老少、跨世代國民作家 翻譯超過20國語言  跨越文化隔閡的現代《伊索寓言》 風行逾半世紀  數度改編為魅惑人心的影劇作品 楊照｜專文導讀  吳季倫｜譯者序   ★〈器子小姐〉──一部傳奇極短篇★ 1958年──發表於同人誌《宇宙塵》引發讀者迴響，數月後再次刊載於商業雜誌《寶石》推理雜誌。 1961年──以《人造美人》之名，與其他三十部精湛極短篇由新潮社首度出版成書。 1962年──以《人造美人》與入圍日本推理作家

協會獎。 1963年──翻譯為英文版刊登於美國科幻雜誌《奇科幻小說雜誌》（The Magazine of Fantasy & Science Fiction）。 1965年──手塚治虫的漫畫《W3》出現與「器子」同名一角。 1971年──重新以《器子小姐》之名，由作家自選一共五十部極短篇再次出版。首刷達三萬冊。 2008年──日本NHK電視台改編為「星新一極短篇」真人動畫電視劇，獲獎無數。 2022年──日本NHK電視台改編為真人電視劇「星新一不思議不思議短篇劇場」。由水原希子飾演「器子小姐」一角。   ★作家自述──最強五十部短篇自選★  星新一如此說： 「本書的另一項特色，就是

在挑選作品時特意考量了多樣性。 有些具有推理性質，有些帶有科幻風格， 甚至呈現出不同的奇幻氛圍、寓言情感乃至於童話色彩。 這些都是我有興趣的寫作領域。或許不妨說， 正是這一本書將我──一個名叫星新一的古怪作家──形塑為極短篇的完成體。」 ★誰是星新一？──十張稿紙創造一個獨特宇宙★ ◎素有「極短篇小說之神」、「日本科幻小說先驅者」的星新一，畢生擅長極短篇，累積超過千部名作，作品廣為流傳，翻譯為超過二十國語言。 ◎作品堅持使用老少咸宜的常用漢字，排除指涉特定時代的設定與性愛或凶殺的情節，創造獨具透明感、超越時空的世界觀。他的小說平均僅使用十張四百字稿紙的篇幅，便能打造獨樹一格的宇宙，突破各年

齡層、跨越性別國籍等藩籬，深獲廣大讀者喜愛。由於簡練雋永的特質，又有「小說中的俳句」之讚譽。 ◎作品具有濃厚寓言特質，星新一也自稱自己的作品為「現代《伊索寓言》」，觀點理性透視事物本質，評論家淺羽通明曾認為其作品具備「無論什麼時代都通用的、對普遍人性的批評」。 ◎「漫畫之神」手塚治虫在作品中用同名角色向他致敬，《日本沉沒》作者小松左京對他甘拜下風，《盜夢偵探》原著小說作者筒井康隆自稱永遠對他感到驚奇，晚年的谷崎潤一郎對他的作品愛不釋手，評論家大森望更稱他的名作〈器子小姐〉為「日本最重要的一部極短篇」，甚至啟發了人工智慧的發明。 ◎他的極短篇小說多次改編為電視劇、真人動畫、漫畫、落語，其中包含浦

澤直樹的漫畫作品，及日本最受歡迎長壽系列電視劇《世界奇妙物語》、《週刊故事樂園》。 ◎全部著作銷售至少超過三千萬冊，將近七百部作品均翻譯為外文，流傳於全世界。 ◎收錄於日本小學課本，常駐學校、師長、圖書館推薦給國中小學生的必讀書單。 ◎日本經濟新聞社以其名設立「星新一文學獎」鼓勵有志於短篇與科幻寫作的後進。 ▶▶▶〈器子小姐〉──日本史上最重要的一部極短篇 人聲鼎沸的酒吧中，器子小姐憑著姣好容貌吸引許多酒客夜夜上門。誰也不知道她是酒吧老闆精心打造的機器人，只為她千杯不醉的姿態與冷若冰霜的應對而瘋狂。 「妳傷心嗎？」「我傷心。」 「妳是騙我的吧？」「我是騙你的。」 「世上再沒有和妳一樣絕情的

人了！」「世上再沒有和我一樣絕情的人了。」 那一夜，沒人知道這樣一段對話令所有人身陷危機…… ▶▶▶〈喂──出來呀──〉──刊登於英語教科書廣受歐美讀者喜愛 突然出現的大洞令村民震驚不已，既無法測量深度，也探勘不到洞中有什麼東西，想要填平它卻怎麼也填不滿。這個無用的大洞該如何產生功能呢？人們開始將想丟棄的物品傾倒入洞──待銷毀的機密文件、街頭無名屍、核廢料……這個神祕的洞穴就這樣無言地接納人們想要排除的一切事物。結局深富警世意味，彷彿為消費主義當道的今世敲醒一記警鐘。 ▶▶▶〈我是殺手唷〉──最常獲改編為電視劇的一篇 面對著自稱是殺手，卻又不是來取自己性命的陌生女子，男人百思不得其解。這位

「殺手」打包票可以除掉他的眼中釘，手法絕對自然不啟人疑竇，事後付款，而且──絕對能夠成功。男人雖然心生懷疑，卻也忍不住想起一位仇敵，打算與魔鬼交易……簡練清淡的筆觸、日常平凡的故事背景，使結局衝擊力倍增。 最初寫下〈器子小姐〉的星新一，自己也不曾預料從此將立足於文壇，從企業家之子搖身變為職業作家，而這部作品會在日後獲得「日本最重要的一部極短篇」之美譽。〈器子小姐〉初次發表後不久，即獲江戶川亂步邀約轉載於其主編雜誌，此後數十年內幾度與其他作品集結成書，不僅為經典長銷書，更多次改編為教人驚異的影劇作品。   除代表作〈器子小姐〉外，本書一共收錄星新一自選五十篇極短篇代表作，從直批消費主義的〈喂─

─出來呀──〉、主角遭陌生人買凶追殺的「當代怪談」〈包圍〉、故事直至最後一行才猛烈翻轉的〈溽暑〉，到曾經入圍直木賞的〈生活維護部〉、〈綁架〉，五十部作品跨越科幻、推理、幻想、怪談等文類藩籬，皆力透紙背，直視人心本質。星新一雖被尊稱為「日本科幻作家之先驅」，其實最喜歡自稱「寓言作家」，從其意味深長的精巧寓言中，讀者可以一窺人類存在之荒誕本質，挖掘現實世界的各種矛盾。星新一「永不過時」的小說世界永遠圍繞著一個哲學核心──存在必然就是一種自我扞格，荒謬即是現實世界的同義詞。 「篇幅長度類近於掌中小說，星新一卻有著和川端康成完全不同的寫作來歷與關懷。首先，他所受的文學影響，主要來自戰後的美國，尤其

是美國一度當令流行的科幻小說，相對和日本傳統文學，甚至和日本戰前的「私小說」、「自然主義」、「浪漫主義」等等都沒有直接的干涉。說星新一代表了戰後刻意脫離傳統，擁抱當下，同時肯定美國文化的價值，甚至積極看向未來的態度，應不為過。」──楊照 「星新一所鍾愛的極短篇小說文體，不僅是他個人的寫作風格，實際上亦映照出其成書於一九七○年代日本消費社會的面向。隨著大眾消費時代的來臨，順應潮流的各種商品開發製造成為日本社會一股銳不可當的趨勢。受薪族群人數暴增，通勤時間愈加冗長，在那個掌上型遊戲機還沒有進入大眾視野、輕巧的行動電話也尚未面世的時代，攜帶方便的口袋書正是消遣調劑的最佳文化商品。書冊的小而美進一步

延伸至文體的小而美，於是篇幅簡潔的極短篇小說，也就順理成章地成了搭乘電車時排遣枯燥煩悶的首選讀物。」──吳季倫 ▶▶▶麥田日文經典書系：「幡」 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品

上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的

個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫） 幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。   日本文學並非總是唯美幻象， 有一群人，他們以血肉書寫世間諸相， 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題； 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」； 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」； 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實； 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。   觀看百年來身處動盪時局的文豪， 推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。   ▶▶▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》：諾貝爾文學

獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四隻瞳》：九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見，記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》：大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》：日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作 高村光太郎《智惠子抄》：日本現代詩歌史上最暢銷的作品.作家松浦彌太郎讚譽.全新中譯本 宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作 野坂昭如《螢火蟲之墓》：一個少年最沉痛的懺悔錄‧焦土黑市派作家野坂昭如半自傳作品 尾崎紅葉《金色夜叉

》：三島由紀夫讚譽劃時代之作‧十九世紀末日本最暢銷「國民小說」 石川達三《活著的兵士》：一部動搖國家尊嚴的事件級小說‧半藤一利譽為「夢幻名作」之人性墮落寫真 林芙美子《浮雲》：備受川端康成推崇的女流文學第一人‧林芙美子放浪人生最終長篇巨獻 井伏鱒二《黑雨》：太宰治文學啟蒙恩師井伏鱒二至高傑作・原爆書寫最具代表性的一部殘酷手記・繁體中文譯本首度問世 星新一《器子小姐》：「極短篇小說之神」星新一最膾炙人口的跨世紀傳奇名作・繁體中文譯本首度問世 幸田露伴《五重塔》（即將推出）  

問世電視劇進入發燒排行的影片

影音娛樂內容之著作權法適用問題探討 ---從電視節目到自媒體創作

為了解決問世電視劇的問題，作者蕭家穎 這樣論述：

影音娛樂內容在現代社會當中扮演著不可或缺的角色，若缺少了它們的潤滑調劑，人與人彼此之間將會產生更多衝突與齟齬。從20世紀中期電視機被發明之後，收看電視節目便迅速成為人們主要的生活娛樂來源之一；而在20世紀末，網際網路問世之後，資訊科技的進步與網路應用模式的改變，使得自媒體逐漸興盛，而各式各樣由自媒體的使用者自行創作的影音內容透過網路散布出去。這些同樣具有娛樂性質的自媒體創作，因其挾帶著電視節目所沒有的特質而廣受人們歡迎。 然而，不論是電視節目還是自媒體創作，這些帶有娛樂性質的影音內容，在著作權法的領域當中都遭遇了不小的困難與挑戰。電視節目因為其高成本、高人力的製播模式，在著作權利的歸屬與行

使上常因其複雜的著作關係而發生爭議，又在電視節目製作實務上，關於某某節目涉嫌抄襲其他節目的醜聞亦層出不窮；而上述電視節目可能會發生的著作權爭議，對同為影音性質的自媒體創作來說，同樣會產生問題，只不過問題的態樣可能因為電視節目與自媒體創作二者性質上的差異而有所不同。除此之外，自媒體創作還可能會發生其他類型的著作權爭議，如可著作性的爭議、合理使用的問題等等。 本文針對上述娛樂影音內容在著作權法中所發生的問題，希冀透過研析世界上最大的影音娛樂市場：美國與中國大陸相關的著作權法規範與法院實際作成之判決，研擬與提出適切的解決方法或建議，例如在著作權歸屬與行使的爭議上，建議將我國著作權法第12條之規定修

訂成在未經契約約定的情況下，由出資人原始取得基於出資聘用關係所為之創作的著作財產權；在對娛樂影音內容的抄襲上，建議將電視節目版式納入著作權保護並可將此概念套用在自媒體影音創作上；在自媒體影音的可著作性與合理使用問題上，亦建議透過適當的修法使得著作權法能幫助自媒體影音創作產業能持續發展茁壯。期待透過本文之研究能對我國實務上在面對該些著作權爭議時能有所參考，同時亦希冀能幫助我國著作權法建構對於娛樂影音內容之創作更友善、良好的環境，促進與健全我國文化之發展，進而落實著作權法之立法目的與精神。

奧匈帝國命運三部曲：山雨欲來

為了解決問世電視劇的問題，作者 這樣論述：

出身匈牙利百年貴族世家，曾出任匈牙利外交部部長的米克洛什·班菲伯爵，一生看盡世間滄桑，他是奧匈帝國末代皇帝加冕儀式的策劃人，也見證了奧匈帝國的最終衰亡，雖力挽狂瀾終無力轉圜。晚年，他將自己平生經歷及對世事的諸多喟嘆，淬煉而成這套半自傳的三部曲小說巨著。作為書中1904—1914年這段歷史場景的親歷者，班菲借一對性情迥異的匈牙利貴族兄弟截然不同的命運，從布達佩斯的夜夜笙歌、鄉間豪宅的狩獵大會、國會的風起雲湧，到末世下的政治詭譎、平民百姓的困苦、註定悲劇的凄美愛情，筆觸細緻而華美，故事曲折動人、扣人心弦，那個早已消逝百余年的世界，仿佛就此躍然紙上。 這套三部曲初版于193

4—1940年，雖在匈牙利廣受好評，卻遺憾蒙塵于第二次世界大戰的硝煙之中。直至20世紀90年代，班菲伯爵的女兒卡塔林·班菲-耶倫及英國作家帕特里克·瑟斯菲爾德耗費八年心血，這部無與倫比的傑作的英譯版才得以問世，一經推出，果然紛紛摘下各大媒體年度最佳小說殊榮，並獲得牛津韋登菲爾德最佳翻譯小說獎。故事從一九〇四年開始。上流社會一場場奢華的舞會、狩獵、一擲千金的豪賭中，匈牙利政客們只顧着與哈布斯堡對抗，卻無視了歐洲上空正山雨欲來…… 米克洛什·班菲Miklós Bánffy（1873—1950）出身於特蘭西瓦尼亞的匈牙利貴族世家，曾擔任外交官、國會議員和匈牙利外交部長。1916年，他負責策劃侄

子——哈布斯堡王朝最後一位君主卡爾一世的加冕典禮。1921—1922年，他參加過爭取匈牙利加入國際聯盟的談判。班菲伯爵既是目光長遠的政治家，也是學識淵博的藝術家、小說家。他不僅無懼當時的社會壓力，迎娶演員為妻，第一次世界大戰期間，還主持了布達佩斯國家歌劇院。1926年，他結束在布達佩斯的公眾生活，定居班菲家族的邦齊達堡。從那以後直到去世，他都全身心地投入到文學和藝術創作中，並創辦出版社，鼓勵和幫助年輕作家們寫作。班菲伯爵一生著作頗豐，而 為經典雋永的，便是這套三部曲。 英文版譯者：帕特里克·瑟斯菲爾德（Patrick Thursfield），生於1923年，曾就讀於查特豪斯公學和牛津大學

基督教會學院。1942—1946年，他在英國皇家海軍志願預備隊服役，完成海陸空軍的聯合作戰任務。1949年，他進入《泰晤士報》報社，隨後專註于電視劇本創作，同時也發表與文學及其他主題相關的文章。1971年，他定居摩洛哥丹吉爾，直至2003年逝世。 中文版譯者：梅靜，資深譯者。畢業於北京大學外國語學院，獲翻譯碩士學位。從譯十一年，經驗豐富，善於揣摩文字，重現原作神韻。譯有《鹿苑長春》《柳林風聲》《布穀鳥的呼喚》《傷心咖啡館之歌》《塞爾伯恩博物志》等四十余部作品。

臺灣BL劇文本分析與同性戀情再現 ──以《HIStory》系列為例

為了解決問世電視劇的問題，作者温涴鈞 這樣論述：

BL是「Boys’ Love」的縮寫，代指以男男同性之間的戀愛為故事核心、並且以女性閱聽人為訴求對象的作品，長期發展下擁有許多愛好者。除了過去常見的漫畫、小說、同人誌等載體外，近幾年來也興起BL劇的文本類型，在臺灣以《HIStory》系列的戲劇作品為代表，深受廣大粉絲喜愛。本研究以BL劇文本為分析對象進行文本分析，分別採用敘事分析與符號學分析為研究方法，依照故事中的角色、情節、場景等面向對文本進行解構、從中找出敘事公式，同時針對影像、聲音對白符號作分析，進一步觀察文本中再現的同性戀情樣貌。 研究結果顯示，BL劇雖然是新興的特殊題材，但其體裁仍屬於電視劇敘事框架，與既有的電視劇敘

事結構相符，唯一的差異是主角的性別，專注敘述男男之間的愛情故事，而非主流的異性戀模式。BL劇中再現的是一種想像中美好的同性戀情，在其建構出的世界裡，性別不是重點、真愛可以克服一切困難，藉由燈光、音樂、鏡頭語言營造動人氛圍，滿足觀眾對浪漫愛情的想像，並且跳脫固有的異性戀結構，以勢均力敵的角色形象模糊攻∕受概念，更增添可看性。 BL劇除了是成功的以商業價值為導向的流行文化商品外，同時再現了超越性別規範的理想愛情，展現「愛」並沒有界線的核心概念，當然性別也不會構成問題，從中建立一種性別友善的論述。但BL劇卻也將同志在生活中可能會面臨的掙扎、阻礙、衝突等問題淡化，甚至部分劇中仍然存在強攻∕弱受的

形象，無形中更強化了閱聽人對同性戀情的刻板印象。流行文化是否能夠成為推動社會改變的公共力量？BL劇是否擁有對於閱聽人的性別意識產生影響之社會價值？隨著更多的BL劇問世與進化，也許未來得到的會是肯定的答案。