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另外網站藍又時倫敦的愛情也說明:倫敦的愛情 詞曲:藍又時我呼吸倫敦的空氣也聽見Sting唱歌的CD看見紅色的電話亭我總覺得來過這裡看見了你的藍眼睛像是說著我愛你的表情. 倫敦的愛情作詞:藍又時作曲: ...

這兩本書分別來自遠流 和遠流所出版 。

國立成功大學 台灣文學系碩博士班 呂興昌所指導 蔡佩吟的 K?u-Ku?i的歌聲—郭大誠台語歌詞研究 (2009),提出藍又時倫敦的愛情歌詞關鍵因素是什麼,來自於台語流行歌、台語文學、台灣文學、郭大誠、通俗文學。

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接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了藍又時倫敦的愛情歌詞,大家也想知道這些:

繪聲繪影一時代:陳子福的手繪電影海報

為了解決藍又時倫敦的愛情歌詞的問題,作者黃翰荻,林欣誼,陳雅雯 這樣論述:

  ★國寶級電影海報繪師、第43屆金馬獎終身成就特別獎陳子福生涯與創作專書。   ★收錄近250幅手繪海報原稿圖版,完整呈現圖像構成、片名字型、宣傳文案與演職員陣容等。   ★「金蝶獎出版設計大獎」金獎得主黃子欽操刀裝幀設計,特16開,全彩印刷。     他一生手繪近5000幅電影海報,描摩了無數歌台舞榭、悲歡離合、刀光劍影,   他畫出了半世紀的台灣電影史,也召喚了無數教人念念不忘的光影記憶。     【台灣第一電影海報繪師的傳奇】   從第一部自製台語片《薛平貴與王寶釧》到明星登台演出的《舊情綿綿》;從在地風光的《蚵女》到名揚國際的《俠女》;從賣座風行的《王哥柳哥》到異軍突起的《男人真

命苦》,無數讀者與影迷耳熟能詳的台灣電影的海報,原來都出自同一人手筆,即曾獲二○○六年第四十三屆金馬獎終身成就特別獎、有台灣電影海報宗師之譽的陳子福。     陳子福一九二六年出生於台北西門町,曾為台籍日本兵,少年時受總督府徵召自願加入海軍,遭遇沉船事件而倖免於難。戰後,投身電影海報繪製工作。陳子福倚仗天賦、自學,以及嚴謹敬業的職人精神,在台語片興盛時期,操刀了絕大多數的海報,最高紀錄一個月畫就了四十多幅作品。直至一九九四年的《金色豪門》後封筆。近五十年創作生涯中,陳子福共完成近五千幅作品,品質與數量俱獨步一時。     【引領風騷的座標位置與圖像風格】   陳子福質量驚人的電影海報,涵括戲曲

、歌舞表演、社會寫實、倫理、文藝、喜劇、間諜情報、神怪、俠義、歌唱、功夫武打與武俠等主題類型,更橫跨粵語、廈語、台語、國語與外語等。在台灣戰後早期大部分電影底片耗損散佚,相關史料亦殘缺不全的境況下,陳子福現存可見的一千多幅手繪海報原稿,可謂是再現台灣戰後電影風貌,勾勒社會文化脈絡的重要憑藉,以及珍貴資產。     黑白片時代,陳子福以彩筆,重現了斑斕絢麗的世界;緣於特殊的產製流程,當時陳子福在電影尚未開拍時,即常靠著卡司與故事大綱構思海報場景情節,進而成為之後實際拍攝時的參考……。種種的時代性特色,不唯揭示了陳子福獨樹一幟的歷史地位,更是台灣電影發展的縮影。     而他筆下寫實肖似的角色形像

、多元並陳的視覺元素、創新個性的字型字體,以及張力十足的整體構圖等,在呈顯當時美學風尚的同時,更可見引領一代風騷的功力。     【再現生涯歷程與台灣戰後電影風華】   本書專訪高齡九十五的陳子福,鏤述他一生曲折跌宕的經歷;追溯他主要承襲自日本文化的養成背景;致力於海報繪製志業的職人精神,並搭配珍貴圖像照片,記錄下第一手史料。邀請著名導演林福地對談,兩人同場回憶昔日合作點滴,重溫當年電影產業景況。     書中並分析陳子福突顯當紅明星與戲劇化場景的構圖策略,對拼貼與色彩的運用,片名與文案字體的創造,進而以文圖並陳對照方式,逐一剖析因應不同電影類型所創作的多元風格。     還附錄數篇專文:概述

陳子福海報典藏與整飭修護現況;以西門町電影街簡史映襯出陳子福海報的時空場景;以及台灣電影大事發展史與陳子福個人史的對照年表等。本書在勾勒繪師職人面貌之外,更展現出台灣戰後電影的璀璨時代風華。   名家推薦     吳天章(當代視覺藝術家)   林福地(電影、電視導演)   陳柏棕(《護國丸:被遺忘的二戰台籍海軍史》作者)   陳柔縉(作家、文史研究者)   藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長)   蘇致亨(台灣電影史研究者)   ──推薦(按姓氏筆畫排列)   重磅好評     他的作品比起同時期的日本電影海報更屬一種寫實風格畫技的忘情演出。毋庸置疑,他的眾多海報中所捉得的不少明星當

年的形貌,以及平人的容顏、服飾、生活方式種種,都有列入「大眾文化史」的價值,且其地位當不遜於近年大量出土的珍貴照片。──黃翰荻(畫家、藝術評論者)     數位時代來臨後,電影海報和看板的需求快速衰退,麵攤依舊在,幾無海報紅,本書的出版,除了對陳子福先生的傳奇人生及技藝巧思多所剖析,也透過兩百餘幅舊昔海報,讓大家再次看見那個彩筆還能傳送電波,海報還有重量的古早時光,尤其是藏在角落間的非電影元素。──藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長)     在持續琢磨技法、陶鑄意念的同時、陳子福卻能始終保有勃興的原始生命力。這種經歷正符合近代台灣西化的普遍性過程,這也是台味拼貼美學的來源。……那已

不復返的質樸手工味,承載了一九五○年代以降台灣人的集體記憶,永遠銘刻在台灣人的心中,映顯出當年特有的色溫,那種溫潤的美感。──吳天章(當代視覺藝術家)     陳子福不只畫滿了一整個台語片時代,陳子福的電影海報,就是我們所能見的台語片時代。……陳子福加以水墨暈染的武俠電影手繪海報,其技法對後代藝術創作者不無影響,實是研究台灣戰後藝術史不可遺忘的大師。──蘇致亨(台灣電影史研究者)

藍又時倫敦的愛情歌詞進入發燒排行的影片

各位大家好,歡迎來到HenHenTV的奇異世界,我是Tommy.
不好意思!最近真的是很忙,不過時間救好像什麼溝一樣
擠一擠就會有了,所以今天就帶大家去到畫家的世界。
梵高,Vincent Van Gohn荷蘭籍畫家,生於1853年,
他爸爸是歸正宗教會的神職人員,而他媽媽是來自於海牙的貴族,
他的五個伯伯和叔叔當中有三個是藝術品的商人。
所以從小在耳濡目染之下,他對藝術品和畫畫產生了很大的興趣。
但是他從小就是不喜歡上學,因為他不認同藝術老師的教導方式,
而成年後,他就進入了他伯父的藝術品交易商的公司裏面做實習,
由於他對於歐洲藝術品的濃厚興趣還有知識,
因此就得到很多同事的欣賞和認同,而當時他的收入比他爸爸更高。
那個時候,他是最快樂的
更一度的被派到倫敦的分公司上面上班,在入住倫敦的某個公寓裏面,
就認識了房東的女兒,她的名字叫尤金妮亞。
他對尤金妮亞一見鍾情,就向她表白了,但是尤金尼亞就拒絕了他,
並且就跟他說她在一年前她已經和別人訂婚了,叫他不要癡心妄想,
由於梵高的本性已經是有點孤僻了,加上這些刺激過後,
他就變成憤世嫉俗,連在倫敦的工作也丟掉了,回到了荷蘭。
當回到家裏過後,他的剛剛成為寡婦的表姐就來到了他的家裡做客,
他那時候又愛上了他的表姐,只是那時表親在那個時候結婚是亂倫的
而他表姐對他一點意思也沒有。他就不死心,
去到他叔叔家去向他表姐表白,但是他叔叔攔住了他。
梵高就帶來了一個煤油燈,把他的手就放在了上面,
就跟他叔叔說:我的手放在上面有多久,您就讓我見她有多久吧。
當然他叔叔還是不肯讓他見他表姐,讓他永遠死了這條心。
當他備受這兩個愛情。。。。Emm,不算是愛情啦,
就是這兩個感情的打擊之下,就有了精神病,就開始瘋狂的畫畫,
更把大量的金錢就放在畫畫身上,
買顏料啊~買筆啊,聘請模特兒等等。
在那個時候,他就認識了一個叫克裏斯蒂娜的妓女,
克裏斯有一個女兒,他們三人就同居在一起,
梵高那時候有了結婚的念頭,但是生活是需要金錢,
那個時候,梵高連自己都養不活,
更是用克裏斯出賣自己肉體的錢去讓他買顏料還有聘請模特兒
這段感情維持了一年,到最後克裏斯也是離開了他。
這一切的事情,就把他推向更加的孤僻還有崩潰,
於是他就回到了荷蘭的北部尼嫩,在哪裏瘋狂的畫畫,
過後更去了法國還有其他的地方學習畫畫,
他生平畫了864張油畫, 1037張素描,150張水彩畫,
自畫像也有37副,但是大家猜猜他,
他一生裡面有賣過多少幅畫?
答案只要一副。而且還是他叔叔幫他買的
他甚至沒有錢生活,而是需要到他弟弟去支助他。
到最後的時候,精神病就越來越嚴重,他就進入了精神病院裡面
而他大部分最出名的畫,就是在精神病院裏面畫的。
而在他三十七歲時,他終於受不了了
用自己的左輪,結束了他(自己)的生命。
但是他死後的100年後,他的作品就被人拍賣了,
在拍賣會上面,這些名畫可以拍賣到多少的價錢呢?
1. 加歇醫生,一共拍賣了 8250萬美金 (不是八百,是八千萬)
2. 沒胡須的自畫像,7150萬美金(不是七百,是七千萬)
3.耳朵綁著繃帶的自畫像,7150萬美金
那大家有聽過這個故事嗎?
就是他為了感激他的一位好朋友叫Gaby,
就割下了他自己的耳朵贈送給人,就要報答那個人對他的好。。。
Emm…神經病是這樣的咯~
4. 雛菊和罌粟花,6150萬美金
而最出名的向日葵,並不是拍賣最高的,是3970萬美金
而我最喜歡他的那幅畫,叫星空(Starry night), 還沒有被拍賣
如果被拍賣的話,應該會超越其他的畫
但是這幅畫的視角裡面,就是一個扭曲世界的畫面,
很唯美但是卻異常的孤獨。來~我帶大家進入這個星空的畫裡面吧。
那大家有聽過一首歌叫【VINCENT】,它裡面講的‘Starry starry night’
講的就是Vincent Van Gogh,梵高,如果大家有興趣,
可以細讀它裡面的歌詞,其實是非常有意思的
那講完了梵高,我們來講另外一個天才,畢加索。
畢加索生於1881年。出生於西班牙的一個小鎮裡面。
他從小就有著畫畫的天賦,但是藝術學校對他來說就是一種折磨,
太多的規矩扼殺了他的創作,留堂對他來說就是一個家常便飯。
到了青年時候,在1900到1903的時代,是他的最低潮
他的朋友因為失戀而自殺。所以你看得到這段時期的作品,
就是以藍色為主色,作品帶有憂郁還有悲哀,
例如好像這幅【熨燙衣服的人】
過後他在1904年,他就去到了法國的巴黎,
在這裏,他就開始和菲爾藍德談戀愛,並且同居在一起,
你就可以看得到,他現在的創作主色就加進了玫瑰紅這個顏色,
用這種紅色滲透在藍色憂郁的作品裡面,出現了幾個出名的作品,
例如好像這個花籃女人,
他除了是創作上的天才,他也是行銷上面的天才,
一個藝術品最重要的價值,在於作品背後的故事還有隱喻,
其次就是制造話題還有名氣,他剛剛到巴黎開店的時候,
他就故意雇傭一班人四周圍的去問那些名畫的商家
“你們有賣畢加索的畫嗎?”或者是
還有就是問他們,“你們知道賣畢加索的畫在哪裡買得到嗎?
在這個行銷策略下面,在一個月裡面
大部分的名畫交易商都知道了他的名字
所以在他25歲的時候,已經是巴黎的名人了。

K?u-Ku?i的歌聲—郭大誠台語歌詞研究

為了解決藍又時倫敦的愛情歌詞的問題,作者蔡佩吟 這樣論述:

摘 要台語流行歌因為是商業產物,予人當作是通俗文學,真濟研究者並無重視,有1部分研究者雖然注意tio?h,但是無深入去探討,致使台語歌多元、豐富的面貌無法度呈現,只tsh?n「悲情台語歌」這種誤解。若是?-t?ng u?文本研究落手,去考察台語歌創作者的生平,探討in的歌詩作品,台語歌的文學藝術tsiah有法度呈現出來,因此本論文以60年代佇台語歌壇真活動的歌者、創作者—郭大誠,kap伊的作品作研究對象,向望為台語歌研究建立1個穩固的基礎。本論文先介紹郭大誠的創作生涯,?n伊對音樂、台語流行歌的接觸開始,後來成作創作者的唱片生涯,亦關注伊的表演活動,最後提出伊創作理念。郭大誠的經歷t?好是

台語流行歌發展的見證之一。Koh來探討郭大誠的作品,先照主題將伊的分3類,佇愛情類當中,?-t?ng看出郭大誠對愛情的觀察kap態度,以及伊佇愛情類歌曲表現出來的創意。佇行業類內底,包括流浪江湖喝(huah)賣人的語言藝術,糊塗師傅工作上的酸甜苦澀,kap離鄉拍拚的思鄉之情,這個部分記錄當時的社會狀況kap民眾的生活細節。綜合類的作品有笑詼歌、改編歌、勸世歌、尪某歌等等作品,分析伊創作的手路?-t?ng看出郭大誠個人的特色,亦了解台語歌並不是kan-n?「悲情」,koh有其他主題。郭大誠的歌詞充滿詩的氣味,長篇的口白bu?輸戲劇演出,m?-n?表現出伊的文學造詣,亦拍破一般人認為台語bu?-t

?ng成作文學語言的偏見。郭大誠用台灣的語言寫作,用民眾的生活作題材,寫出台灣社會的現實狀況,寫出台灣民眾的心聲,而且佇民眾的口耳之間相傳不絕,是台語文學史佇50、60年代繼續發展si?ng好的證明,郭大誠是1位台灣文學作家的地位絕對b?e-t?ng否認,伊的作品當然亦是正港的台灣文學。

繪聲繪影一時代:陳子福的手繪電影海報(首刷限量加贈「陳子福復刻經典海報L型雙面萬用夾」)

為了解決藍又時倫敦的愛情歌詞的問題,作者黃翰荻,林欣誼,陳雅雯 這樣論述:

  ★國寶級電影海報繪師、第43屆金馬獎終身成就特別獎陳子福生涯與創作專書。   ★收錄近250幅手繪海報原稿圖版,完整呈現圖像構成、片名字型、宣傳文案與演職員陣容等。   ★「金蝶獎出版設計大獎」金獎得主黃子欽操刀裝幀設計,特16開,全彩印刷。   ★首刷隨書限量附贈「陳子福復刻經典海報L型雙面萬用夾」一份(16*22cm),送完為止。     他一生手繪近5000幅電影海報,描摩了無數歌台舞榭、悲歡離合、刀光劍影,   他畫出了半世紀的台灣電影史,也召喚了無數教人念念不忘的光影記憶。     【台灣第一電影海報繪師的傳奇】   從第一部自製台語片《薛平貴與王寶釧》到明星登台演出的《舊情

綿綿》;從在地風光的《蚵女》到名揚國際的《俠女》;從賣座風行的《王哥柳哥》到異軍突起的《男人真命苦》,無數讀者與影迷耳熟能詳的台灣電影的海報,原來都出自同一人手筆,即曾獲二○○六年第四十三屆金馬獎終身成就特別獎、有台灣電影海報宗師之譽的陳子福。     陳子福一九二六年出生於台北西門町,曾為台籍日本兵,少年時受總督府徵召自願加入海軍,遭遇沉船事件而倖免於難。戰後,投身電影海報繪製工作。陳子福倚仗天賦、自學,以及嚴謹敬業的職人精神,在台語片興盛時期,操刀了絕大多數的海報,最高紀錄一個月畫就了四十多幅作品。直至一九九四年的《金色豪門》後封筆。近五十年創作生涯中,陳子福共完成近五千幅作品,品質與數量

俱獨步一時。     【引領風騷的座標位置與圖像風格】   陳子福質量驚人的電影海報,涵括戲曲、歌舞表演、社會寫實、倫理、文藝、喜劇、間諜情報、神怪、俠義、歌唱、功夫武打與武俠等主題類型,更橫跨粵語、廈語、台語、國語與外語等。在台灣戰後早期大部分電影底片耗損散佚,相關史料亦殘缺不全的境況下,陳子福現存可見的一千多幅手繪海報原稿,可謂是再現台灣戰後電影風貌,勾勒社會文化脈絡的重要憑藉,以及珍貴資產。     黑白片時代,陳子福以彩筆,重現了斑斕絢麗的世界;緣於特殊的產製流程,當時陳子福在電影尚未開拍時,即常靠著卡司與故事大綱構思海報場景情節,進而成為之後實際拍攝時的參考……。種種的時代性特色,不

唯揭示了陳子福獨樹一幟的歷史地位,更是台灣電影發展的縮影。     而他筆下寫實肖似的角色形像、多元並陳的視覺元素、創新個性的字型字體,以及張力十足的整體構圖等,在呈顯當時美學風尚的同時,更可見引領一代風騷的功力。     【再現生涯歷程與台灣戰後電影風華】   本書專訪高齡九十五的陳子福,鏤述他一生曲折跌宕的經歷;追溯他主要承襲自日本文化的養成背景;致力於海報繪製志業的職人精神,並搭配珍貴圖像照片,記錄下第一手史料。邀請著名導演林福地對談,兩人同場回憶昔日合作點滴,重溫當年電影產業景況。     書中並分析陳子福突顯當紅明星與戲劇化場景的構圖策略,對拼貼與色彩的運用,片名與文案字體的創造,進

而以文圖並陳對照方式,逐一剖析因應不同電影類型所創作的多元風格。     還附錄數篇專文:概述陳子福海報典藏與整飭修護現況;以西門町電影街簡史映襯出陳子福海報的時空場景;以及台灣電影大事發展史與陳子福個人史的對照年表等。本書在勾勒繪師職人面貌之外,更展現出台灣戰後電影的璀璨時代風華。   名家推薦     吳天章(當代視覺藝術家)   林福地(電影、電視導演)   陳柏棕(《護國丸:被遺忘的二戰台籍海軍史》作者)   陳柔縉(作家、文史研究者)   藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長)   蘇致亨(台灣電影史研究者)   ──推薦(按姓氏筆畫排列)   重磅好評     他的作品比起

同時期的日本電影海報更屬一種寫實風格畫技的忘情演出。毋庸置疑,他的眾多海報中所捉得的不少明星當年的形貌,以及平人的容顏、服飾、生活方式種種,都有列入「大眾文化史」的價值,且其地位當不遜於近年大量出土的珍貴照片。──黃翰荻(畫家、藝術評論者)     數位時代來臨後,電影海報和看板的需求快速衰退,麵攤依舊在,幾無海報紅,本書的出版,除了對陳子福先生的傳奇人生及技藝巧思多所剖析,也透過兩百餘幅舊昔海報,讓大家再次看見那個彩筆還能傳送電波,海報還有重量的古早時光,尤其是藏在角落間的非電影元素。──藍祖蔚(影評人、國家電影及視聽文化中心董事長)     在持續琢磨技法、陶鑄意念的同時、陳子福卻能始終保

有勃興的原始生命力。這種經歷正符合近代台灣西化的普遍性過程,這也是台味拼貼美學的來源。……那已不復返的質樸手工味,承載了一九五○年代以降台灣人的集體記憶,永遠銘刻在台灣人的心中,映顯出當年特有的色溫,那種溫潤的美感。──吳天章(當代視覺藝術家)     陳子福不只畫滿了一整個台語片時代,陳子福的電影海報,就是我們所能見的台語片時代。……陳子福加以水墨暈染的武俠電影手繪海報,其技法對後代藝術創作者不無影響,實是研究台灣戰後藝術史不可遺忘的大師。──蘇致亨(台灣電影史研究者)