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民聲【全三十三期合刊本】

為了解決麗 舍 評價的問題，作者民聲 這樣論述：

　　劉師復所辦的《民聲》雜誌，前身為《晦鳴錄》，是民國初年中國無政府主義的機關報，於一九一三年八月創刊，至一九二一年七月停刊，共出版三十三期，是一九二○年代批評馬克思主義的主要陣地。《民聲》的編務由劉師復一人獨挑大樑，他除了大量撰寫無政府主義的文章外，亦兼顧以通信的方式與讀者互動。至於譯介外國無政府主義的著作或各國革命風潮，則大部分由新加坡的梁冰弦和在廣州的黃尊生供稿，其中「世界語專欄」則委由許論博、盛國成先後負責。《民聲》最後四期由林君復主編，因刊載區聲白與陳獨秀的論爭，兩人以六封信一來一往的激烈辯駁，將無政府主義者與馬克思主義者的論戰帶到最高潮。 　　劉師復的無政府主

義思想是以互助和勞動為基礎，以絕對自由為核心理念，在政治、經濟、道德、教育全面鋪開，設計了無政府主義的理想烏托邦，並指出通向這一理想的步驟和方法。這是探索中國社會現代化出路的一次積極嘗試，亦是中國近代社會主義傳播的一個重要階段和流派。對辛亥革命前後的反封建專制有著啟蒙的作用，也為早期共產主義在中國的傳播做了鋪墊。 　　劉師復的《民聲》和後來所形成的「師復派」、「師復主義」，在民初政壇有重要的象徵意義，他不但提出了社會革命作為民主政治的思想、概念延展及實踐的可能性，更提供一種用「平民革命作為政治革命之超越與再造」來思考中國革命發展不可或缺的視角。誠如日本研究者的評價，狹間直樹說他是民初最高水平

的社會主義理論家。丸山松幸認為其對進步青年的影響力與陳獨秀不相上下。思想巨人不寂寞，劉師復的無政府主義雖抵擋不了現實政治和社會需求而淡出歷史舞台，但其所辦的《民聲》雜誌仍具重要的史料價值，提供學界研究參考。 本書特色 　　1.《民聲》共三十三期，本書係依香港龍門書店於一九六七年十二月發行之《民聲》（雜誌）第一期至三十三期合訂本進行全套復刻，穿線精裝，絕版五十年後重新集結出版。另附三十三期總目錄，當中有刊登的期數與文章名稱，檢索極為省時便利。 　　2.《民聲》是民國初年中國無政府主義的機關報，收錄大量思想巨人劉師復所寫的文章。劉師復的無政府主義是對民初社會現狀的一種疏解，是對辛亥革命後現實

政治的一種反動，是在救亡與啟蒙的雙重變奏中對政治制度和文化價值的一種選擇，具有重要的史料價值，提供學界研究參考。  

麗 舍 評價進入發燒排行的影片

應用一人一故事劇場促進社會正義 — — 以臺灣劇團「光腳的愛麗絲」演員訓練爲例

為了解決麗 舍 評價的問題，作者崔明懿 這樣論述：

本研究旨在探討社會正義、性別議題如何實際應用於一人一故事劇場的劇團演員培訓。本論文的研究問題為社會正義、性別議題，實際運用與操作在戲劇與劇場中的過程與實踐爲何？在融入社會正義、性別議題之戲劇與劇場中，對於演員的培訓策略與方式爲何？融入社會正義、性別議題之一人一故事劇場，對演員之影響爲何？研究者採用質性研究中之個案研究方法，以半結構式深度訪談，向研究對象光腳的愛麗絲劇團中四位團員，獲取第一手研究資料，並參照既有文獻，統整出本研究之三個結論：一、戲劇與劇場適合作爲促進社會正義、性別議題之媒介；二、一人一故事劇場融入社會正義、性別議題的演員訓練三個關鍵要素，包括人格特質與角色、肢體與情感、相關知識

與倫理；三、融入社會正義、性別議題之一人一故事劇場，對劇團團員有著正向影響。本研究的貢獻為，在全球學術研究中，强化戲劇與劇場在促進社會正義、性別平等之論述；在具體實踐中，對於融入社會正義與性別議題之一人一故事劇場，提出臺灣劇團演員培訓之策略。關鍵字：社會正義、性別議題、一人一故事劇場、演員訓練、性別平等

戲劇叢談【全五期合刊本】

為了解決麗 舍 評價的問題，作者 這樣論述：

　　====《戲劇叢談》五冊復刻出版，稀有史料再次問世！==== 　　「我相信這是臺灣任何圖書館，甚至是全世界的圖書館都沒有收藏的，因為它後面的四期是不定期的而且每期只有薄薄地二十頁，保存甚為困難，可能有人看完就把它扔了，但在史料上的意義它卻是十分重大。 」——蔡登山 　　中山出版社在一九五七年九月曾出版《戲劇叢談》第一集，陳璵璠是該出版社的老闆，他在序言說「今之愛好平劇藝術者，多以不能一睹前輩獻身此道之真容劇照為悵憾，爰將歷代所留寶貴難得名票名伶真蹟肖影，以及秘藏劇本、琴聖曲譜、梨園掌故、名家臉譜等，編印貢之於世。」 　　劉豁公在〈寫在戲劇叢談的前面〉一文言：「陳璵

璠先生有鑑於此，蓄意刊行大量的《戲劇叢書》，而以《戲劇叢談》發其端，要我來共任編纂，這無疑是我所樂於從命的！」 　　劉豁公獨挑大樑，除了用豁公寫了〈楊小樓成功史〉、〈從譚鑫培說起〉、〈歌場怪物誤楊郎〉外，還用了許多筆名，如用「或功」寫了〈大老闆的戲德〉，用「大公」寫了〈閒話連環套〉，用「魚飯」寫了〈談連環套一劇之點子〉，用「一士」寫了〈梨園傳奇人物張黑與開口跳〉，用「河鞏」寫了〈叱吒歌臺金少山〉，用「老劉」寫了〈伶界畸人言菊朋〉，用「夢梨」寫了〈雨打梨花劇可憐〉等。 　　劉豁公文筆粲然，不管劇本，或是他這些談京劇、文史的文章，寫來真是食哀家梨，爽然有味！若非他浸淫京劇數十年不為功！ 本書

特色 　　1.《戲劇叢談》雜誌原書五期，今完整復刻，穿線精裝，絕版後重新問世。 　　2.刊載大量有價值的戲劇解析和重要的第一手史料。  

臺灣美術、設計與包浩斯的交會-以顏水龍的創作和教學為例

為了解決麗 舍 評價的問題，作者葉思佑 這樣論述：

本研究以顏水龍(1903-1997)的創作與教學為例，從中考察其作品風格與教 育理念中吸收包浩斯元素與理念的過程。由於顏水龍個人的藝術學習歷程較為複 雜，地域上，觸及臺灣、日本，與法國;時間軸上，橫跨戰前的日治時期到戰後 臺灣，這期間臺灣的美術教育也產生轉變，從日治時期的圖案畫課程，僅以圖像 方法學為導向;到戰後專門美術科系的成立，以培育藝術家為導向，體現出臺灣 美術教育的流變。在 1950 年代美援的協助下，中國生產力中心以及臺灣手工業推廣中心等機 構成立後，諸多的外國學者專家前往臺灣，他們帶來美術設計、工業設計等新知， 促使藝術家開始注意到設計的重要性，與此同時，亦孕育著臺灣在 1960

年代， 設計科系的作興，以及相關刊物的出版。此階段可謂美術領域跨度到設計領域的 轉換期，基於這個轉換，筆者以包浩斯在臺灣的影響作為角度，進行探討，觀看 包浩斯在此時期與臺灣美術、設計的交會。其中，以顏水龍作為包浩斯的導入者之一，作為整個研究架構的核心，有別 於建築史，而是加入美術史的角度，整理包浩斯何時，且如何傳入臺灣，以及 1960 年代前後，臺灣的藝術界到設計界如何理解包浩斯，作為撰述脈絡。並透過戰後， 顏水龍作為畫家、廣告設計家、工藝家、教育家等多重身份，成為不可多得的人 才，原以純美術為目的而推廣手工藝之美的他，在戰後政策的驅動下，轉而推動 具有實業性的工藝品，此過程中，他應用包浩斯

的元素與理念，不僅在圖像作品 與產品製作中呈現，亦在課堂中教授包浩斯概念。從中可一探，顏水龍作為包浩 斯的傳布者，以及包浩斯理念在臺灣的實踐。